現代陶藝?構思心理分析

      (1)構思與大腦思維：既要具有繪畫寫生的思維方式，又要具有創(chuàng)造性設計形象的思維方式。

　　(2)構思與觀察：

　　意大利美術家克羅齊語：“畫家之所以為畫家，是由于他見到旁人只能隱約感覺或依稀瞥望而不能見到的東西。”

　　羅丹語：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西。在別人司空見慣的東西上發(fā)現出美來。”

　　達芬奇語：“在我的周圍各處去找自己的創(chuàng)作材料吧，要觀察白云的奇異形狀，要觀察鄰居墻上的霉點?！?

　　總之觀察時要注意三點：

　　一要有強烈的事業(yè)心，才能有強烈興趣。

　　二要有兒童的好奇心，要善疑多思，奇思異想。

　　三要有目的性、善加工，整理為已所用。

陶藝

縱觀這些先民作品，從造型上看，一是以實用為主的輪制器皿；二是不規(guī)則的以墓葬為目的的雕塑造型。從材質上看，一是泥土質地的發(fā)揮；這是一種人為化的自然或自然化的人為趨向，甚至可以認為是同宇宙相關的一種永恒運動。二是火與釉相結合所產生的神秘釉彩。從藝術效果上看，漢以前的作品渾厚、質樸、純真、大方、自然天成；唐以后的作品華貴、飄逸、灑脫；到了明清以后，由于各種釉上彩繪的出現，加以宮廷藝術的介入，從此，造型和彩繪開始分離，有的繼續(xù)堅持民間藝術特色，有的則走向了異常堆砌、繁瑣無生命力的工匠道路，以工代藝，淡化了傳統陶藝的原有生命魅力。至于那些傳統陶瓷雕塑品，其內容基本上屬于題材、人物，一直延續(xù)至今。

雕塑陶藝的發(fā)展歷史

   20世紀前期，中國雕塑陶藝仍具有明清時代遺風。進入20世紀80年代，由于中國各大美術學院滲透西方雕塑藝術教育，中國雕塑陶藝呈現出多元化創(chuàng)作方向——寫實、抽象并舉，表現題材廣泛，藝術手法千姿百態(tài)，充分展示著中國雕塑陶藝藝術的繁榮景象。

   從80年代至今的當代藝術之路，也是當代雕塑陶藝語言實驗的過程，從形式到媒介語言實驗到文化的關注，由淡化意識形態(tài)到重回意識形態(tài)到將意識形態(tài)風格化的演變，使得雕塑陶藝成為當代藝術重要組成部分。容納本土與當下的體驗和拓展文化視野的功能，在當代藝術體系中通過與純粹西化藝術形式的對應，使得當代雕塑陶藝的文化精神得以弘揚。如果非要加個定義，那么所謂構成，就是組裝，即把設計中諸要素像機器零件那樣，按照美的法則進行組裝，形成一個新的適合需要的藝術作品。

抽象雕塑

時代在發(fā)展，公共空間的概念逐漸取代了傳統空間的概念，更加注重公共空間的情感化傾向。對于生活節(jié)奏緊張的都市人而言，每天穿行于高密度的城市建筑之間，這樣的生活形態(tài)必然會影響到人們的生活方式和審美方式，對于視覺形象的閱讀方式也隨之產生變化，這也就是當代都市人之所以偏愛簡約的抽象雕塑的原因。中國現代陶藝則是在本土傳統和西方現代藝術的雙重影響下發(fā)展而來，既有明顯的本土中國風，又蘊含了一些流行的國際陶藝語言。

有獨造型藝術有限公司成立于2018年1月。本公司所有作品為雕塑家金學哲先生原創(chuàng)。陶瓷作為中國的傳統工藝品一直以來倍受青睞，但是現在的陶藝產品過于追求工藝與技術，造型傳統，單一（如瓶，罐，壺）。從藝術效果上看，漢以前的作品渾厚、質樸、純真、大方、自然天成。雕塑家以陶瓷為載體，融入雕塑的造型語言，打破了人們對陶瓷的常規(guī)認知，達到傳統藝術與現代藝術的結合。