陶瓷藝術(shù)

陶瓷藝術(shù)是在火與土的邂逅、藝與技的纏綿、情與理的糾結(jié)、智與力的搏擊中構(gòu)建藝術(shù)、鑄造人文價(jià)值的。陶藝與時(shí)俱進(jìn)、傳承創(chuàng)新，才能拓展生存空間，不斷走向繁榮。“現(xiàn)代陶藝”的概念是改革開(kāi)放、打開(kāi)國(guó)門后從海外進(jìn)入的，她在陶瓷文明古國(guó)的厚土中，曲曲折折、起起落落，逐漸克服“水土不服”，“認(rèn)祖歸宗”，開(kāi)枝散葉，開(kāi)花結(jié)果?，F(xiàn)代陶藝立足于當(dāng)代的藝術(shù)、科學(xué)、材料、技術(shù)的基礎(chǔ)之上，以新的理念創(chuàng)造新的人文景觀，滿足當(dāng)今社會(huì)的精神、文化消費(fèi)需求，是陶瓷藝術(shù)發(fā)展的強(qiáng)大動(dòng)力。雕塑藝術(shù)作品，如同一部訴諸于文字的經(jīng)典文學(xué)作品一樣，以及一首鏗鏘優(yōu)美的音樂(lè)作品旋律一樣，它所產(chǎn)生的震撼力，足以讓世人為之傾倒。

中國(guó)陶瓷藝術(shù)--抽象藝術(shù)

何謂構(gòu)成——幾何抽象

　　對(duì)于構(gòu)成，并不單純指三大構(gòu)成的知識(shí)，它的觸角可以涉及到藝術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域。如果非要加個(gè)定義，那么所謂構(gòu)成，就是組裝，即把設(shè)計(jì)中諸要素像機(jī)器零件那樣，按照美的法則進(jìn)行組裝，形成一個(gè)新的適合需要的藝術(shù)作品。而直觀一點(diǎn)說(shuō)，就是幾何抽象的藝術(shù)。三、解讀幾何抽象與現(xiàn)代陶藝的融合 順著構(gòu)成藝術(shù)即幾何抽象藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，去探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過(guò)拜讀現(xiàn)代陶藝家們的作品，可以從中體味抽象藝術(shù)滲透的魅力，窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過(guò)渡中接納和吸收了抽象藝術(shù)，從而開(kāi)啟了現(xiàn)代陶藝由具象或?qū)嵱玫匠橄蠡蚍菍?shí)用的轉(zhuǎn)換。二十世紀(jì)飛速發(fā)展的工業(yè)化，使人們生活節(jié)奏加快、個(gè)性釋放、競(jìng)爭(zhēng)加劇、機(jī)械產(chǎn)品充斥市場(chǎng)等等。

陶藝

　“陶藝就是當(dāng)代藝術(shù)。中國(guó)、日本、韓國(guó)等亞洲國(guó)家或意大利等西方國(guó)家，都已把陶藝作為重要的當(dāng)代藝術(shù)形式在研究。”意大利法恩扎國(guó)際陶瓷博物館館長(zhǎng)克勞迪婭·卡薩利說(shuō)，在過(guò)去的20年中，陶藝已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)的共同語(yǔ)言，許多年輕藝術(shù)家甚至藝術(shù)大師也開(kāi)始制作一些陶藝雕塑來(lái)展現(xiàn)非常感性的主題和想法，這是非常重要的當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式。陶瓷藝術(shù)的奧秘被保藏在歷代傳承的手工模式之中，深藏在從配料、成型、裝飾到燒制的個(gè)體體驗(yàn)之中，充滿了深不可測(cè)的神秘性。

有獨(dú)造型藝術(shù)有限公司成立于2018年1月。本公司所有作品為雕塑家金學(xué)哲先生原創(chuàng)。陶瓷作為中國(guó)的傳統(tǒng)工藝品一直以來(lái)倍受青睞，但是現(xiàn)在的陶藝產(chǎn)品過(guò)于追求工藝與技術(shù)，造型傳統(tǒng)，單一（如瓶，罐，壺）。雕塑家以陶瓷為載體，融入雕塑的造型語(yǔ)言，打破了人們對(duì)陶瓷的常規(guī)認(rèn)知，達(dá)到傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)合。”意大利法恩扎國(guó)際陶瓷博物館館長(zhǎng)克勞迪婭·卡薩利說(shuō)，在過(guò)去的20年中，陶藝已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)的共同語(yǔ)言，許多年輕藝術(shù)家甚至藝術(shù)大師也開(kāi)始制作一些陶藝雕塑來(lái)展現(xiàn)非常感性的主題和想法，這是非常重要的當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式。

雕塑的發(fā)展歷史

回顧中國(guó)當(dāng)代公共雕塑的發(fā)展背景，中國(guó)由于特殊歷史國(guó)情的原因，在意識(shí)形態(tài)上公共雕塑常常被作為政治宣傳的一種手段，由于中國(guó)的公共雕塑起步較晚，以敘事性題材的形式居多，表現(xiàn)手法多以具象寫實(shí)手法為主，這當(dāng)然也與我國(guó)在建國(guó)初期實(shí)行的“現(xiàn)實(shí)主義”意識(shí)形態(tài)藝術(shù)教育模式存在一定的關(guān)聯(lián)。不同的公共空間有其特定的屬性，盲目地套用某一種藝術(shù)形式而不考慮雕塑與空間之間的關(guān)系，導(dǎo)致的結(jié)果是雕塑與公共空間屬性的脫節(jié)，這樣的狀況難免讓人產(chǎn)生審美疲勞。改革開(kāi)放后，隨著對(duì)流的增多，西方的藝術(shù)思潮也對(duì)中國(guó)的雕塑家產(chǎn)生了沖擊，在公共雕塑領(lǐng)域受到西方極簡(jiǎn)主義雕塑的影響，抽象雕塑漸漸地出現(xiàn)在公眾的視野中。(4)適應(yīng)能力：包括適應(yīng)消費(fèi)對(duì)象，市場(chǎng)流行趨勢(shì)以及生產(chǎn)工藝的變化及其它方面要求。