抽象雕塑

現(xiàn)代陶藝的造型是各種審美理念的綜合，抽象是一種個性表達的形式語言，它使作品更趨形象，使很多隱藏在外在表象的本質(zhì)顯現(xiàn)出來，既有個體主觀能動性的發(fā)揮，又符合了現(xiàn)代陶藝個性化和抽象化的審美趨向。抽象元素是指藝術(shù)家對形態(tài)進行歸納、概括、提煉，從具象中提取精華，是主觀到客觀的轉(zhuǎn)化，也是意象行為的展現(xiàn)。抽象藝術(shù)通過形象思維的參與，把具象的藝術(shù)原型通過幾何化和概括化，使藝術(shù)風格趨向于前衛(wèi)?？v觀現(xiàn)代主義藝術(shù)流派，如抽象派、立體派、野獸派、達達主義、超現(xiàn)實主義等，都是把抽象元素作為藝術(shù)表達的中心，現(xiàn)代陶藝也吸取了這一營養(yǎng)。中國陶瓷藝術(shù)由于幾千年的深厚傳統(tǒng)模式導(dǎo)致現(xiàn)代陶藝起步較晚，而一些西方國家早在上世紀二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。正是在現(xiàn)代藝術(shù)新語境形勢下，陶藝家們在生活中尋找靈感，經(jīng)過自己的觀察體驗，融入主觀情感，才創(chuàng)作出膾炙人口的現(xiàn)代陶藝作品。

雕塑藝術(shù)作品，如同一部訴諸于文字的經(jīng)典文學作品一樣，以及一首鏗鏘優(yōu)美的音樂作品旋律一樣，它所產(chǎn)生的震撼力，足以讓世人為之傾倒。肖像雕塑，顧名思義，要以表現(xiàn)人為要旨，要通過人物永恒的瞬間，成為凝固的文學或音樂，讓這永恒的瞬間以其博大精深的內(nèi)容，揭示出一種哲學，一種真理，一種民族精神的文化內(nèi)蘊，進而表現(xiàn)出藝術(shù)家深邃的思想和生命的向往。文章順著構(gòu)成藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過現(xiàn)代陶藝家的作品體味幾何抽象藝術(shù)滲透其間的魅力。

雕塑由一層層極薄的粘土層燒制而成，這些一圈一圈的粘土造型，那質(zhì)樸的色彩非常自然，那同心的趨勢又讓人想起鏡頭。每一片的打磨都極為用心。一個形狀自然而然的導(dǎo)致另外一個形狀，一個趨勢自然而然的導(dǎo)致另外一個趨勢，層層疊疊之間樂趣無窮。

藝術(shù)家認為這些作品反映了他一直索求的復(fù)雜形勢探索，較之以前的作品，這些內(nèi)部出現(xiàn)波動，色彩出現(xiàn)差異變化，并有了更多的焦點，模式，以及節(jié)奏。