UI設計師簡單說就是，游戲操作界面，登陸界面，游戲道具，技能標志，游戲中小物件的設計等等。主要是有平面基礎，職位并不多，但是要求比較。

3D場景-美術師場景則是游戲中的環(huán)境、機械、道具等死物。場景開始對美術的要求沒有那么高，只要熟練運用3D軟件就行了。戰(zhàn)地4游戲場景設計逐步掌握游戲場景元素設計理念，不同風格游戲的制作方法。著重訓練學員材質處理技法，能使學員根據原畫制作出精細逼真的場景元素。適應各大公司的游戲制作要求，網絡游戲、次世代游戲、影視動畫公司皆能勝任。游戲美術非常講究合作，這種合作不只是和企劃，程序之間的合作，更是美術各個部分之間的合作。場景會接觸很多別的專業(yè)知識要學，要觀察生活， 積累很多的經驗。比如做一個城市的街道，你需要了解城市規(guī)劃方面的知識，甚至要去研究下水道怎么布置是真實的。再比如說你要做一套盔甲，你要去研究兵1器發(fā) 展史，看看這個兵1器的時代特征，甚至要了解這套盔甲有哪些部件，穿戴順序是如何的，只有了解地越細致，你才能做得越出色。

游戲美術需要建模型

游戲里面有很多立體的人物造型、建筑場景、動物道具等都是同運用三維軟件來完成的，所以你需要學習3DMAX、MAYA建模、ZBRUSH雕刻、貼圖繪制等，通過這些軟件，把游戲一點點建造起來，所以有了游戲想法但是你卻做不出來，不是一場空么。

游戲美術需要平面設計

還有就是必學的平面設計了，平面設計里面也有很多種軟件，典型有PS、UI、界面設計等，說白了也就是優(yōu)化、調整的修圖軟件，當你的游戲做出來后肯定會需要美化，太粗糙肯定是不行的，所以必備的平面設計也要學習。

      從2013年開始，國內武俠RPG進入了蓬勃發(fā)展的時期，不少大廠都開始著手做一款以“武俠”為主題的游戲?？v觀這幾年，從《天涯明月刀》和《劍網3：重制版》等大型，到《紫塞秋風》《神舞幻想》等單機游戲，每款游戲都有著各自畫質的提升，同時也代表著中國國風美術的進步。這次大賽，不僅讓國人為之振奮，同時也讓全世界認識到了中國插畫師的實力。我國武俠題材游戲從建模、畫質、精細度、光影特效方面都在不斷地提升，除了這些基本內容，不少廠商還在時裝、人物妝容以及歷史感等方面做出改進。

（紋銀角色設計作品）

這次GGAC是由國人主辦的，加上當今中國市場有很多優(yōu)異的仙俠風，武俠風作品。所以大賽會出現更多展現中國元素的作品，大家可以看見更多中西交流的成果。曾經有玩家說過“游戲的發(fā)展變化可以反映文化與審美傾向的漸變”，實際上，從各個角度來說，游戲美術的確是與大眾審美息息相關。雖說今天中國游戲市場上，，這類國產仙俠風格題材的作品并沒有占據到足夠大的市場。但我們仍可以在《劍俠情緣三》等的優(yōu)異作品之中看出國內游戲美術努力的成功成果。